Bien le bonjour !

Tout d'abord, laissez moi vous souhaiter une très bonne année 2010, pleine de réussite, de films, de lectures, et de tout ce que vous aimez.

Comme première critique de la décennie, j'ai choisi de vous proposer une critique d'Avatar, le tout nouveau film de James Cameron qui fait déjà tant parler de lui. Mais peut-on critiquer Avatar ? Comment critiquer un film dit révolutionnaire ? Cela est bel et bien une tache ardue, car il n'est pas facile de déterminer sur quels critères baser notre jugement. Cela fait 14 ans que James Cameron a écrit son film. Il n'a pu le tourner à l'époque, car les techniques n'étaient pas assez avancées pour rendre possible la création de son univers. Il aura fallu attendre 2009 pour que les plus gros studios d'effets spéciaux au monde se réunissent et soient enfin capables de mener à terme ce projet monumental. Ce film est une révolution. On ne peut en douter. Une révolution technique, qui nous présente en relief un des univers les plus riche jamais créé, avec une quantité incroyable de détails, avec des acteurs de synthèse plus vrais que nature. Des techniques de prises de vue ont été développées pour l'occasion. Le procédé de relief ajouté à une projection en Imax nous plonge au cœur d'un film comme on en a réellement jamais vu. Les images sont extrèmements soignées, et je crois que l'on peut affirmer que d'un point de vue technique, le film est irréprochable. Avatar a fait encore une fois progresser le monde des effets visuels comme l'avaient déjà fait Titanic, Abyss, ou Terminator 2 à leurs époques, et Cameron remportera sans doutes quelques Oscars.
Mais tout ceci nous permet-il de juger de la qualité d'un film ? Une fois cet enthousiasme technologique passé, que reste-t'il vraiment d'Avatar ? Car un film ne se limite pas à ses inventions, ou l'utilisation à outrance des effets visuels. Chanteur de Jazz n'a surement pas marqué son époque par la qualité de son scénario. La majorité des films qui ont fait avancer les effets spéciaux ou effets visuels sont des films de série B. Souvenez vous de Tron en 1982 qui utilisait pour la première les images de synthèse, ou The Last Starfighter qui abandonnait les maquettes pour nous proposer les premiers vaisseaux spatiaux en 3D. On ne peut pas dire que ces films soient des chef d'œuvre...
Malgré tout, Avatar s'en sort relativement bien sur les autres aspects qui constituent un film. Le scénario n'est pas original, c'est vrai, tout le monde s'accorde à le dire, et Cameron nous propose une intrigue située entre Princesse Mononoké et Danse avec les loups. Mais le scénario n'a jamais été le point fort de Cameron. Aliens est le plus linéaire de la série. True lies est un remake, Abyss ou Terminator ne marquent pas par leurs scripts et pour ce qui est de Titanic, tout le monde savait qu'il allait couler...En revanche, Cameron réussi dans Avatar un coup de maitre. Sa planète Pandora semble bel et bien exister, et les Navis, créatures 100% fabriquées sur ordinateurs arrivent réellement à nous toucher et nous transmettre des émotions. On se laisserait aller à dire que les acteurs jouent bien. Le film nous proposent toute une série de situations qui prêtent à des séquences grandioses. On sent qu'à l'image de vieux westerns, ces séquences s'enchainent dans le but de nous proposer des décors variés et mémorables. On assiste comme des enfants a des choses que nous n'avons jamais vu avant, et ceci est réellement jouissif. Le relief nous aide dans la découverte de cette planète, et lorsque nous sautons dans le vide pour nous élancer, attachés à une créature volante, nous sommes réellement happés par le vide. Cameron réussi également là ou beaucoup auraient échoué, en nous proposant un relief qui n'est pas un relief de parc d'attraction. Il n'abuse pas des sensations de sorties d'écran, et utilise cette technique pour renforcer son univers sans que cela devienne un effet trop marqué. Nous pourrions parler des personnages trop manichéens, et des envolées lyriques de la musique sans grande originalité de James Horner, mais encore une fois, nous assistons à un film de James Cameron, le meme qui concluait son Titanic par une chanson de Celine Dion...

Non, Avatar est vraiment une réussite sur toute la ligne. Ce n'est sans doute pas un chef d'oeuvre, mais Cameron nous offre une plongée en apnée dans un univers réellement incroyable, et des images splendides. C'est du pure divertissement, on n'y va pas pour réfléchir, mais pour avoir l'occasion d'attaquer un hélicoptère en plongée piquée, sur le dos d'un oiseau, et ça, c'est bon ! Un bon scénario, original et bien ficelé aurait fait d'Avatar un film vraiment exceptionnel.

Bien le bonjour !

Il m'est bien difficile en ce moment de tenir à jour ce blog, et pour cause, je n'ai pas grand chose à critiquer car mon activité professionnelle me prend tout mon temps. Néanmoins, je me suis accordé quelques heures de répit, 19h20 pour être exact, afin de me plonger dans la saison 7 d'une série que je suis depuis le début avec grand intérêt : 24h Chrono. Est-il encore nécessaire de faire les présentations ? Bon, allez, rapidement alors, pour les retardataires qui vont avoir la chance de découvrir ce show avec un regard encore vierge. 24h Chrono est une série américaine, réalisée par John Cassar dont la particularité consiste à se dérouler en temps réel, sans ellipse. Le spectateur assiste à une journée complète de la vie d'une équipe de lutte contre le terrorisme, aux mains avec de gros méchants qui veulent détruire le monde, c'est à dire les États-Unis...Son personnage principal, Jack Bauer, interprété par le fils de Donald, Kiefer Sutherland, est un ancien des forces spéciales, dur à cuire, violent, et patriote, qui n'hésite pas à franchir les limites pour arriver à ses fins. Je vous vois vous interroger derrière votre écran...vous vous demandez pourquoi j'ai dit 19h20 alors que la série se déroule sur 24h...Et bien parce que chaque épisode ne dure vraiment que 45 minutes, en raison de la publicité aux Etats-unis...un blanc....ça compte...mais alors pourquoi pas 18h...vous etes bien curieux...patience ! revenons à notre critique. La saison 7 arrive après le fiasco de la saison 6. Il est difficile de renouveler un genre, surtout quand celui-ci a très bien fonctionné pendant au moins trois saisons. Comme à son habitude, Jack Bauer, le héros, devra luter contre de méchants terroristes. Comme à son habitude, il emploiera les moyens nécessaires pour réussir à les faire parler même s'ils sont en dehors du protocole et outrepassent toutes les lois américaines. Autant vous dire que l'on retrouve tous les ingrédients qui caractérisent 24h Chrono.
La grosse originalité de cette saison est son ouverture. L'action et les personnages sont présentés en amont des 24h, au travers d'un film d'1h20....(ça y est ! le compte est bon !), "Rédemption", qui nous emmène en Afrique, et plus précisément au Sangala. Autant vous dire que si l'on a pas vu ce film, il est très difficile de démarrer la série. Commercialement, c'est très efficace : payez en plus du coffret un film 15euros, sinon vous ne comprendrez rien... Rédemption est un film correct, plutôt classique, qui nous plonge au milieu d'une guerre civile et des forces armées du général Juma, qui sous prétexte de vouloir libérer le pays, n'hésite pas à enrôler des enfants pour leur mettre des fusils dans les mains. On retrouve Jack, dans une école qui est aussi un centre d'accueil tenu par un ami (interprété par Robert Carlyle). L'école attaquée, Jack va aider les enfants à rejoindre l'aéroport pour quitter le pays et se réfugier aux Etat-Unis. Pendant ce temps, à Washington, la nouvelle présidente Taylor prend ses fonctions et l'on nous présente un immense complot implanté jusque dans les plus hautes sphères du gouvernement avec comme clef de voute, un directeur d'entreprise peu scrupuleux joué par John Voight. Voila pour l'histoire, je ne vous en dirai pas plus car tout est basé sur la surprise.
Soyons clair : selon moi, le meilleur de 24h Chrono restera toujours la première moitié de la saison 1. J'ai été habitué, jusque là, à ce qu'une saison soit écrite comme un film qui durerait 18h, avec des rebondissements pour relancer l'action. Hors depuis quelques années maintenant, on sent que la fibre des scénaristes s'étiole, qu'ils n'arrivent plus à concevoir une intrigue qui se tiendrait sur un temps aussi étiré. Dans la saison 7 c'est encore pire. Elle est écrite comme une succession de petites histoires qui rebondissent de l'une à l'autre. On présente une menace, on la résout, mais il y en avait une autre encore plus grosse, on la résout à son tours, mais il y en avait encore une autre encore plus grosse....et ainsi de suite. Le script brouillon qui pourtant démarrait bien, perd de son interet au fur et à mesure que le temps passe et l'on arrive à la fin en se disant que tout peut arriver, que l'on ne s'attend à rien, ce qui n'est pas très bon pour une série à suspens...Pourtant il y a bien eu l'intention de délocaliser l'action, de changer les personnages, pour donner un nouveau souffle à la série, mais cela ne suffit pas, dommage. Il en reste donc une saison dont le message sous-jacent pourrait être : on interdit la torture aux état-unis, mais quand le pays est en danger, il faut savoir dépasser le protocole...Une polémique avait déjà éclaté l'année dernière à ce sujet et la série avait été accusée de diffuser un message pro Bush un peu trop marqué.
Si vous ne connaissez pas encore 24h Chrono, précipitez vous sur les trois premières saisons, et arrêtez ensuite, ainsi, vous ne serez pas déçus.